ジャパネットたかた

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ジャパネット ドラムとは？

ドラムセットは、大小様々なドラムやシンバル等の打楽器を一人の奏者が演奏可能な配置にまとめたもの。通常椅子に腰掛けて演奏する。主にポピュラー音楽で使用される。ドラムキット、ドラムス、ドラムセットの楽器パートや演奏者（ドラマー）を表す言葉としてドラムスとも呼ぶ。略称はDr.、Ds.またはDrms.。
ドラムセットに組み込まれる打楽器類の種類や数は、奏者の好み・音楽的方向性・経済的事情等により多種多様である。
Bass Drumと表記することから「ベースドラム」「ベードラ」「バスドラ」と呼ぶ場合もある（欧米ではむしろ「ベースドラム」と呼ぶ方が一般的）。いわゆる大太鼓。他に「キック」(Kick)と呼ぶこともある。右利きの場合、奏者の右足側の床に横倒しに設置し、ペダルを踏んで演奏する。
床に直接置くので「フロア (floor) ・タム」と呼ばれる。右利きの場合、奏者の右側に設置するのが一般的。大口径のタムで代用する場合もある。並び順はタムと同様。
奏者の目の前、膝の高さに専用のスタンドで設置する。「サイドドラム」と呼ぶ場合もある。いわゆる小太鼓。スネアサイド（スネアドラムの裏面のヘッド）にスナッピー（スナッピーは日本独自の言い方で、通常はスネアと呼ぶ）と呼ばれるスチールないしブラスなどの金属製の響線が装着されている事が最大の特徴である。胴の深さは一般的に5インチ（約13センチ）前後、口径は14インチ（約36センチ）が主流であるが、胴深6インチ以上のスネアや、胴深3〜4インチ程度のスネア、口径が13インチ以下のスネアなど多種多様である。薄めのスネアは「ピッコロスネア」とも呼ばれている。
ドラムセットでは「タム」と呼ぶのが一般的。バスドラムやシンバルスタンドに取り付けたホルダーまたは専用のスタンドを使い、バスドラムの上付近に設置する。複数設置する場合は右利きの場合主に左から右へ小さい順に並べるのが一般的。ごく一般的なセットでは、写真にもある通り通常二つ（ハイタムとロータム）を設置するが、ハイタムのみを配した、いわゆる「3点キット」と呼ばれるシンプルなセット構成も人気がある他、高橋まこと（元BOOWY）真矢（元LUNA SEA）、テリー・ボジオ、大久保宙のようにタムだけで10個以上を配するセットを組む奏者も存在する。
右利きの場合、奏者の左足側、スネアドラムの直近に専用のスタンドで設置する。またワイヤーを使って奏者の右側や自由な位置に設置するリモートハットもある。また、ツー・バス演奏時に左足を使用できない状態で、クローズ音が欲しい場合や、常時ハーフ・オープンの音が欲しい場合に使用するクローズド・ハットといったものもある。通常は（左側に設置している場合）腕をクロスさせて右腕で叩く（クロスハンド奏法）が、ビリー・コブハム、サイモン・フィリップス、レニー・ホワイト、カーター・ビューフォード、ジョン・ブラックウェルJr.、フリオ・キリコ、ドン・フェミュラーロ、茂木欣一（フィッシュマンズ、東京スカパラダイスオーケストラ）や畑利樹（東京事変）など、腕をクロスさせずに左腕で叩く（オープンハンド奏法）奏者も存在する。
設置にはスタンドを用いる。ライドシンバル(トップシンバルとも)やクラッシュシンバル(サイドシンバル)、エフェクトシンバル（チャイナ、スプラッシュ、ベル、ゴング、カップチャイム、重ねシンバル）などがあり、ライドシンバルはフロアタムの上付近に設置するのが一般的。その他のシンバルの配置は奏者の好みによる。一般的にライドシンバルはリズムをキープする目的で使われ大口径(主に20インチ〜22インチ)で厚い。クラッシュシンバルは曲中でアクセントを付けるときに使用される。一般的にライドシンバルより小口径(主に16インチ〜18インチ)で薄い。
ドラムはパフォーマンスの延長として手で叩く場合もあるが、主にスティックといわれる撥（ばち）が用いられる。一般的にはヒッコリーで出来たものが多く、メイプルやオークで出来たものもある。少数派としてアルミ製、プラスチック製、ファイバー製のものや、内部に発光体を入れたものなども存在する。木製のスティックの先端（チップ）には木製のものが一般的であるが、ナイロン製のものも各社から販売されている。スティックに似たものでブラシやロッズと呼ばれる細い棒を束ねたもので演奏する場合もある。より優しい表現が求められた時、ブラシやロッズが用いられることが多い。逆により太く重い音を出したい場合、先が球状になったマレットで演奏する場合がある。その場合はドラムスキンを破損しないよう、たいていマリンバ用に準じた柔らかいものが用いられる。
ドラムシェルには様々な材質が用いられる。スネア以外のドラム（以下、ここでは簡易的にセットと称する）はウッドが多く用いられるが、スネアドラムはウッドに限らず、金属製のものも愛用者は多い。しかし、なかにはファイバーグラス、アクリル、カーボンなどを使用しているものもある。 セットの主たる材質としてメイプル、バーチが筆頭に上げられるが、ビーチ，マホガニーなども使用される。これらは各メーカともに高級機種に用いられるが、安価なものにはフィリピン・マホガニーなどの安価な材質が使用される。また、高級感を出すために化粧板にアッシュ，コルディアといった木目の美しいものを採用する場合もある。ただし、ここで注意すべき点は、同じ名前の材であっても産地によって全く異なることがある。たとえばバーチなどは、高級機種にも安価な機種にも使用されるが、一言で「バーチ」といっても、世界的には約40種類があるといわれ、そのうち良質とされるのはごく限られた数種類のものしかない、というようなことがあるので一概に材質の名前だけを元にすることはリスクがある。
ドラムの特質として、同一メーカによる同一手法を大前提として、異なる材質のものを比較した場合（条件：同じサイズ、同じヘッド、同じプライ数、同じ環境、同じヘッドテンション）には、その音の出方は明らかに違う。さらに掘り下げると、製造された環境（温度と湿度）、使用されているパーツ、胴のカラーフィニッシュによっても確実に差が出る。 よって、PAに頼らない「生音」を重要視する場合については、材質選びについて特に神経を使う必要がある。 通常、ドラムの成型は、薄い板材に接着剤を塗り熱や圧力を加えて合板を作成、それらに接着剤を付け筒状に成型する手法が多い。真円度が最も重要視されるが、各メーカによってその製造方法は異なる。ちなみに4枚の組み合せは4プライ、6枚の組み合せは6プライという事になる。ただし、メーカによって一枚ごとの厚みは異なるので、一概にプライ数では比較できない。また、同じ厚みに成型する場合でも、薄いものを数多く重ねた場合と厚いものを数枚組み合わせた場合では接着剤の量が異なるので、自ずと音にも影響が出る。さらにいえば、胴の厚みが増すと音量・音圧が上がる他、「遠鳴り」といって音が遠くに抜けやすくなり、胴が薄くなれば音量・音圧は下がるものの「そば鳴り」といって、ドラマーには心地よいサウンドが得られ、また反応も敏感になる。なお、昔の考え方では、胴が薄くなることによって、歪みに対する強度の問題があるとして、胴の上下に補強枠（レインフォースメント）を取り付けることが多くあったものの、一時期は胴を厚くすることが流行し、この手法を用いるメーカが一時期は激減したが、最近では強度の補強だけではなく、サウンドに対する影響が大きいとされ、この手法を用いるメーカがまた増えてきた。 なお、アクリルやファイバーなどの材質については、環境変化の影響が極めて少なく（変化ゼロではない。温度変化には反応を示す）、またその材質の堅さからアタック音が非常に強調されるため、ハードロック系のジャンルでは好まれる。しかし、かつてはパール社のファイバー製ドラムがジャズ・ミュージシャンにも根強い人気をもっていたので、一概に材質をもってジャンル分けすることは好ましくない。
次にスネアドラムの材質については、バリエーションが豊富でウッドから合成樹脂、金属（リン青銅、赤胴、真鍮、鉄、ステンレス・スティール、アルミ、チタン、合金）など様々である。一般的に鉄は安価で、そのサウンドも一般的に可も不可もないといった感じである。その他金属胴で真鍮などは管楽器で使用されるだけあり、共鳴率も高くそれぞれ特徴ある音色がえられる。アルミはウッドに近く温かいが、真鍮は鉄に比べて華やかな音がする。同一メーカ、同一素材、同一パーツであるのなら深さによる影響が強くなる。スネアに限らないが、ドラムの選択については、様々な情報を鵜呑みにする事はせず、必ず自分の耳で音色を確認し選択すべきである。
一般的にバスドラムは口径20インチまたは22インチが多く使用される。しかし、ジャズや小規模バンドの場合18インチという小口径を使うこともあり、逆にロックやジャズのビッグ・バンドでは24インチが、また特にロックでは26インチという大口径バスドラもある。かつては深さ14インチが汎用的であったが、近年では16インチから18インチのものが多く見受けられる。
口径が大きいと低音が出やすく深さが深いとサスティーンが長くなり、音圧が高くなるが、アタックを強調したい場合には深さをセーブして、フロント・ヘッド（打面とは反対側）に10インチ程度の穴を空け、毛布やウェイトなどで振動を適度に殺すミュートという手法が効果的である。
タムについては、8インチ、10インチ、12インチ、13インチ、14インチ、15インチ、16インチ程度が一般的である。これと同時に20インチのバスドラをセットする場合があるが、これはゴング・バスなどと称され、ヘッドは片側しか貼らない。
深さについては、例えば口径13インチを考えた場合、深さが9インチが標準胴、深さが10インチ,11インチで深胴、これを超えるものを超深胴ということがある。
80年代は超深胴が多く使用されていたが、現在はやや深い10（口径)×8（深さ）,12×9,13×10といったものが主流である。なお、口径×深さの順で表記するのは日本だけで、海外では深さ×口径の順になるので注意を要する。
また、裏面が存在しないタムタム（シングル・ヘッド・タム、またはメロディックタムやコンサートタムともいう）もあるが、アタック音が強調されかつドライな音色であるが、現在はこれを好む人は少なく、70年代の流行であった。
口径はかなり以前から変化はないが、深さについては時代の流れとともに変化が出てきている。浅胴から標準胴、そして深胴、そしてまた浅胴といった感じで流れているが、ここ最近はスネアをはじめ深胴の販売数が伸びてきている。
セットのレイアウトは、時代性もあり、一概に演奏するジャンルによって分けることはできない。しかし、その傾向というのは顕著であり、現在のジャズ・シーンでは小口径の物を使用するのが流行で、バスドラ18インチ、フロアー14インチ、タム12インチ、といったスタイルが好まれている。しかし、かつてはトニー・ウィリアムスを筆頭にバスドラ22インチ、タム12インチ，13インチ,フロアタム16インチといったものが流行し、中には名手バディ・リッチがバスドラ24インチを配していたことも特記できる。
レイアウトにも流行があり、60年代は点数の少ない極小キット、70年代は反対に多点キット、80年代はさらに数が増えた超多点キット、しかし90年代から現在については60年代のレイアウトに戻ってしまっている。
こいういった時代性もあるが、主体となるのは演奏者本人が何をしたいかということであり、時代の波にしたがわずに自分のセットにこだわっているアーティストも多数いる。
過去には動物の皮を使用していたが、今ではせいぜい和太鼓や一部のパーカッションだけになっている。これは、耐久性と製造コスト、管理の難しさなどが起因され、今ではプラスティックヘッドが普通である。 このドラムヘッドは、ある意味シェル以上に重要で、極論を言うとべニアプライの安物ドラムセットでも性能の良いヘッドを取り付ければとても安物には聞こえないような音を発する。 代表的なメーカーには、REMO、エヴァンス、アクエリアン、ラディックといったメーカーがあるが残念ながら国内メーカーでこれらメーカーに対抗できる性能を持つヘッドは今のところ存在しない。 まず、各社共通でこれらヘッドはアルミニウムのフープ（枠）にプラスティック板を取り付け、熱処理で形を成型する方法を取っているが、そのバリエーションは数十種類以上ある。打面用には厚く耐久性の高い物を使用し、裏面には薄く振動しやすい物を使う。フィルムの厚さはゲージといい、打面には一般的に500〜2000ゲージ、一番薄いスネアドラムの裏側に使う（スネアサイド）で200〜300ゲージ程度。 1枚成型の物はサスティーンが長く小音量に向いており、2枚重ね、または中心のみ2枚重ねの物は耐久性が強く、短いサスティーン、強烈なアタック音を発する事から激しい曲に向いている。 また、表面に特殊塗装をしているヘッドもあり（コーテッドヘッド）、ブラシの使用が可能である。最近では周辺にミュートの役割をする構造の物も増えてきておりチューニングが容易になってきている。 チューニングについては、基本形は打面よりも裏面を若干強く張るが、これはあくまで基本形でありこだわる必要は全く無い。 ヘッドの寿命については、打面の場合、表面の変形が目に付くようになってきたら交換時期である。これは、本来表面が平らな状態で震動が均等に伝ぱする事により本来の音が出る訳で、表面に変形があれば当然正しい伝ぱが行われず、分割震動が発生し、倍音や雑音が増えてくる訳である。裏面は、極論を言えば叩かないのでそのような変形は無いわけだが、シェルとエッジが接触している部分（ショルダー部）は、叩かれるごとに細かく振動している事になりその部分の劣化を考えるとやはり定期的な交換は必要だろう。
欧米の軍楽隊にて、体に付けたバスドラム（大太鼓）の上にシンバルをセットする発想が生まれた。そして1894年、小太鼓奏者ディー・ディー・チャンドラーによって、足でバスドラムを打つペダルが考案された。
しかし、それまでは専らバスドラムとスネアドラムによって演奏されるような、マーチング・バンドの延長でしかなかった。そのドラムセットが劇的に変化する切っ掛けになった最大の発明がハイハットであると言えよう。これは元々、ジャズドラマーのベイビー・ドッズが演奏中に左足を規則的に動かしていたのを見た観客が「せっかくならその動きを利用できないか」と考えた結果生まれた、左足で二枚のシンバルを叩き合わせるペダル付の楽器「ソック・シンバル（別名：ロー・ボーイ）」という楽器を改良したものである。 これにより現代的なドラムセット並びにビートのスタイルが生まれ出たとされている。
右足のみでは不可能な高速かつ力強い連打を実現するため、左足側にもバスドラムを設置する。同口径のものを用いるケースと異口径のバスドラムを設置して幅広い楽曲に対応するケースがある。
特殊なペダルを使用し、バスドラム1個でツーバスとほぼ同様の演奏を可能にする。ドラマーの好みや、スペースの関係でツーバスにできない場合などに用いられる。
打楽器類を全て左右逆に配置する。ツインペダルも左利き用のものが市販されている。（Ex：イアン・ペイス、山田亘）
シンバルやタムタム等をスタンドを用いず、パイプや角棒を組み合わせたラックに取り付けたホルダーで設置する（スタンドと同時に使用する場合もある）。ドラムセットを移動しても同じセッティングを維持できる、特に打楽器の数が多い場合スタンドの足の配置に困らない等のメリットがあるが、一般にスタンドより高価である。
ワイヤーケーブルでハイハットを遠隔操作するペダルを持つ、特殊なハイハット。自由なセッティングが可能となったラックの普及に伴い、同じく自由なセッティングを可能としたもの。
通常、シンバルは余韻を残すようにフェルトで挟み1枚で使用するのだが、直接かぶせるようにシンバルをセッティングする。これにより、余韻を意図的に止めアタック音を出す目的などで使用する。
1つだけのスネアでは楽曲の表現に不足する場合に用意するもの。大抵はメインスネアと比較して口径の異なるものや胴の深さを変えたものを用意し使用する。
電子楽器の技術による linn drum や SIMMONS のようなドラムが出現すると、これらはエレクトリックドラムと呼ばれるようになる。しかし、エレクトリックギターが弦の振動をピックアップコイルによって電気信号に変換するのに対し、これらのドラムは電子回路によって音を作り出し、本来はエレクトロニックドラムと呼ぶべきものである。なお、サンプリング技術を用いないエレクトロニックドラムを、特にシンセサイザードラム（シンセドラム）と呼ぶことがある。
電子的に音を合成するもので、複数のパッドと音源から成る。アナログシンセサイザー音源を用いるもの、デジタルサンプリング技術を用いるもの、あるいは音素片を加工するモデリング技術を用いるものなどがある。電子ドラムと呼ぶこともある。
ラバーやメッシュヘッドを用いたこれらのドラムはアコースティックドラムに比べて打音が静かなため、個人の練習用ドラムセットとして人気がある。
また瞬時に音色を切り替えられたり環境に左右されない利点からレコーディングに使用されることもあるが、単体で用いたりアコースティックドラムと組み合わせたりと様々である。
ステージなどで大音量を得るには、PAあるいは楽器用アンプなどの増幅装置付きスピーカーが不可欠である。
左から、ハイハットをペダルのみで演奏する場合、ハイハットをスティックで叩く場合、ライド、ベル、クラッシュ、チャイナまたはスプラッシュ（それぞれのシンバルについては、ドラムセットにおけるシンバルの種類を参照）。
また、ハイハットをスティックで叩く場合、指定が無い限りは閉じたまま叩いて演奏するが、開く時は譜の上に「○」が付き、閉じるときに「＋」が付けられる。
しかしながら、元々ドラムというもの自体、確定的な譜面が無いものであるので、こういった音階による楽器の定義を疑問視する声もある。
この「ドラムセット」は楽器に関連した書きかけ項目です。加筆、訂正などをして下さる協力者を求めています（ポータル 音楽/ウィキプロジェクト 楽器）。
[ ドラム参考サイト]　 http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%89%E3%83%A9%E3%83%A0%E3%82%BB%E3%83%83%E3%83%88

ジャパネットたかた ドラムセット - Wikipedia